Qohelet : Cantico del Cantici

Il est entendu depuis longtemps que chaque nouveau projet d'Alessandro Seravalle (Garden Wall, Officina F.lli Seravalle) s'apparente à une expérience sonore et musicale qui ne peut concerner qu'un public averti ouvert à une forme particulièrement exigeante de musique contemporaine. Qohelet ne déroge pas à la règle comme l'avait d'ailleurs amplement démontré le premier album sorti en 2020, qui avait fait l'objet d'une présentation/analyse sur ce blog, à lire ici.

Dès les premières secondes de "Prologo", vous comprendrez dans quel univers d'une profondeur incroyable, vous êtes invités à vous immerger intégralement.
Les instruments de musique sont ici utilisés pour supporter et mettre en valeur les litanies déclamées par Gianni Venturi. Car cette œuvre repose avant tout sur l'idée d'une mise en son du Cantique des cantiques, qui au passage n'est rien d 'autre que le premier poème érotique écrit sous couvert d'un livre sacré. La voix de Venturi s'apparente à celle d'un prédicateur obligeant à la réflexion. Les arrangements sont étonnamment décalés (notamment les séquences électroniques) mais fonctionnent bien. On peut même dire qu'il y a, à l'évidence, une volonté de trouver des sonorités qui soient à la fois les moins conventionnelles possibles mais en même temps les plus évocatrices de la teneur du texte. Il s'agit bien là de recherche musicale. La grande idée de cette œuvre est l'utilisation d'un saxophone omniprésent qui, plutôt que d'être positionné en contre-point de la voix, joue un rôle étonnant de révélateur, un peu comme si une lampe mobile était positionnée au dessus du texte et balayait de sa lumière chaque mot lu.
Ce Cantico del Cantici n'est évidemment pas à mettre entre toute les oreilles. Son approche oblige à changer obligatoirement de logiciel de référence sous peine de passer à côté du message volontairement synesthésique, patiemment et méticuleusement élaboré par Alessandro Seravalle et son compère Gianni Venturi. Si vous ressentez des sentiments profonds à l'écoute de cet album, si ce que vous entendez vous ramène à l'essentiel, cela voudra dire que vous avez dépassé la simple perception auditive primaire pour atteindre une forme de plénitude intérieure.   

"Toi, l'habitant(e) des jardins, des compagnons guettent ta voix. Donne-moi de l'entendre".

Les musiciens :  Alessandro Seravalle (guitares, piano, synthés, celesta, vibraphone, percussions), Gianni Venturi (chnat, beatbox), Emiliano Vernizzi (saxophone), Gianpietro Seravalle (apports rythmiques).

La tracklist :

1. Prologo
2. Prima poema
3. Secondo poema
4. Terzio poeme
5. Quarto poema
6. Quinto poema
7. Epilogo
8. Appendice finale
    

Distribution : Lizard records Italia

Qohelet : Qohelet

 Je préfère vous prévenir tout de suite, l'écoute de ce CD ne va pas être une partie de rigolade. On peut déjà ressentir l'ambiance générale en regardant la couverture de l’album (*) et en se remémorant que Qohelet n'est ni plus ni moins qu'un livre (L'Ecclesiaste) et un personnage de l'Ancien Testament - "celui qui s’adresse à la foule" avec des affirmations du style : "Vanités des vanités, tout est vanités". Le genre de truc qui fait que tu t'excuses d'avoir gagné un prix d'excellence alors que t'as bûché comme un malade pour çà (je vous rassure, çà ne m'est jamais arrivé !).

Qohelet pour nous (pauvres de nous !)  c'est Alessandro Seravalle (Garden Wall et plus récemment Officina F.lli Seravalle) et Gianni Venturi (membre historique d'Altare Thotemico). Le premier  prend en charge la partie instrumentale (piano, synthés, samples). Le second est à la fois le grand maître des mots et l'émetteur de la voix d'outre-tombe que l'on entend. Le premier crée un fond sonore terriblement anxiogène pour que le second puisse installer et développer un récitatif qui vous tombe dessus comme si vous entendiez, recroquevillé au fond d'un trou noir, les prêches d'un Savanarole accusateur vous exhortant au bûcher des vanités ! En arrière plan, un fond musical qui oscille en permanence entre bruitages et collages sonores pour un rendu à la fois glauque et marécageux.

Gianni Venturi considère que cet album tient plus de la pièce de théâtre que du simple disque. Je dirais pour ma part qu'il s'agit d'une expérience quasi sensorielle qui veut nous amener à une rupture totale par rapport  à notre vécu et à nos habitudes, et ainsi nous faire prendre conscience de l'absurdité de notre existence. Pour arriver à leurs fins Alessandro Seravalle et Gianni Venturi nous forcent à emprunter la voie menant à un monde désenchanté qu'ils noircissent à l’extrême de manière à nous faire sentir et comprendre que ce monde est en fait le paradigme de l'enfer des vivants et que si nous frayons dans ce cloaque sans espoir d'en sortir, c'est de notre seule faute !

Il y a de grandes chances que le sentiment de malaise qui va s’emparer de vous au début de l’écoute de cet album perdure jusqu’aux dernières secondes. Franchement, je ne vois pas comment il pourrait en être autrement. Qohelet est une création expérimentale à la fois très torturée mais aussi très poétique qui nous oblige à réfléchir sur nous-mêmes et surtout sur ce qui est vraiment important et ce qui ne devrait pas l'être. En cela, elle est donc unique en son genre ! Prenez le comme tel. 

Label : Lizard Records

(*) La peinture ornant la pochette est signée Giovanni "Nino" Seravalle